lunes, 30 de noviembre de 2020

Mejora tus videos para redes o internet

El vídeo, un actor principal en las redes:

Con la mejora de las velocidades de red ha sucedido lo que muchos ya preveían, y es que el vídeo ha tomado un lugar determinante en la red, por su capacidad de explicar las cosas de forma fàcil y entendible para cualquier persona.

Es por ello que nuestra presencia audiovisual en las redes nos aporta un valor extra que es posible aprovechar mejor haciendo bien las cosas.

A continuación os brindo un seguido de consejos para poder dar la mejor imágen posible de nuestra empresa a traves de utilizar los conocimientos que durante muchos años han sido el abc de los productores audiovisuales.


1- LA IDEA - Usar contenido propio y creativo.

El vídeo, como herramienta de márketing se debe a una función. Lo más importante es tener claro que es lo que pretendemos con un audiovisual.

Es importante ser creativo y no hacer lo que hace todo el mundo. Intenta dar un enfoque original a tu audiovisual y destacar los puntos diferenciales de tu producto o empresa. La gente quiere cosas nuevas y atrevidas!. 

También es importante definir tu audiencia, a quién va dirigido el audiovisual. Así adaptaremos tanto el discurso como el lenguaje a los intereses de nuestra audiencia. 




2- Pre-Producción

Antes de acometer ningún proyecto, planear bien lo que queremos hacer nos va a ahorrar mucho tiempo y frustraciones, es importante hacer un buen brain-storming antes de acometer un proyecto hasta asegurarnos que el planteamiento es el correcto. 

Lleva mentalmente tu idea principal a la práctica en tu cabeza para anticiparte a todas las necesidades que te puedan surgir antes de tener que parar tu producción cuando empieces a grabar. 


Crea una pequeña escaleta de cada uno de los puntos a tratar en tu video. Piensa que los vídeos que más funcionan en redes son de una duración de entre 1 y 3 minutos. Prepara un pequeño guión separando lo que sirve de lo que no sirve  y quédate con lo esencial. 
Se concreto y directo en los mensajes y no te vayas por las ramas...

Ahora ya sabes lo que quieres comunicar y cómo vamos a ver cuál es la mejor manera de llevarlo a cabo.

Escoge la mejor cámara de que dispongas. Actualmente hay móviles que graban a una calidad muy buena, pero también tenemos cámaras de fotos digitales DSLR que graban a calidades impresionantes.

Busca un soporte para mantener la cámara quieta durante la grabación, y en el caso de que lo que graves sea un producto, busca un buen fondo neutro para que no haya mas elementos que los que quieres mostrar. Recuerda, aquí menos es más.


3- La luz, lo más importante 

La luz es quizá el elemento más importante de la grabación, esta no solo nos va a permitir mostrar lo que queremos con claridad sino que mejora el resultado de la cámara ya que estas trabajan mejor con buena luz que con poca. 

Actualmente hay paneles led de luz continua muy asequibles que nos dan un luz suave y perfecta para la mayoría de necesidades. también existen los "rings" o aros Led que mejoran substancialmente los retratos para la auto-grabación o selfie. Aquí tienes un link a productos económicos de iluminación de la marca NEEWER que pueden mejorar mucho una grabación de bajo presupuesto.

Si se puede, lo ideal es utilizar 3 puntos de luz, uno principal, otro de relleno y un contraluz para dar volumen al sujeto dispuestas como en el siguiente gráfico.






En la composición o toma intervienen tanto el entorno o set como el encuadre:

El entorno es importante que sea neutro y que no aporte elementos indeseados, se puede trabajar con una tela, una cartulina o con una pared neutra.

El encuadre o la toma puede decir mucho sobre el mensaje del vídeo. Un plano corto (cercano o primer plano) puede transmitir intimidad y personalidad, mientras que un plano medio (de busto), puede transmitir confianza y certeza.


4- La calidad del audio

El audio es muchas veces el punto más flojo de los videos de youtube o instagram y es muy importante puesto que hace que el vídeo se entienda bien y se vea profesional  Un buen o un mal audio puede hacer que un video sobresalga o sea mediocre. Te recomendamos que utilizes un micrófono específico para grabarlo, puesto que tanto los móviles como las camaras digitales llevan uno que no brinda calidad alguna. 





Si grabas tu video con el móbil te recomiendo un micrófono "lavalier" como este para mejorar el audio de tu teléfono aunque si grabas con una cámara digital puedes utilizar un semicañon.

Espero que estos consejos te hayan servido de ayuda para mejorar tus videos en las redes.

Si necesitas post-producción professional, te podemos hechar una mano en eso.

Contacto: info@insidechannel.com 





lunes, 8 de abril de 2013

Blackmagic anuncia una camara 4K por menos de 4000 $ y una 2K por menos de 1000 $.

La primera aparece como buque insignia para aquellos que deseen más calidad de la que ofrecía la actual Blackmagic camera de 2,5K.

Sus características son:
Un sensor Super 35  de UltraHD (más grande que el anterior y de 4K), graba en disco SSD, tiene obturador global, conexión Thunderbolt, pantalla LCD táctil y montura para objetivos EF. Utiliza codificación en AppleProRes o bien en Cinema DNG RAW. El precio es un bombazo 3995 $. El paquete también incluye el software de corrección de color de Blackmagic DaVinvi Resolve.

Una gran opción para aquellos que tienen en su punto de mira las DSLR de Canon de alta gama.

Blackmagics Production Camera 4K gets full size sensor, $3,995 pricetag

Pero la verdadera sorpresa es la nueva y compacta Blackmagic Super 16 Cinema HD con un rango dinámico de 13 stops, una resolución Full HD 1080 y codificación en CinemaDNG RAW y Apple ProRes.

Graba en tarjetas SD y esta fabricada con un LCD de alto contraste. La camara incluye las conexiones habituales:  jack dual para micro,  salida SDI, micro HDMI, adaptador de corriente...

Por lo que respecta al público, esta camara tiene más en su objetivo a aquellos productores que quieren hacer sus primeros pasos en el sector audiovisual con una camara Full HD que de un codec con poca pérdida y muchas posibilidades. Su precio... lo mejor... 995 $.

Blackmagic announces Production Camera 4K, $995 Pocket Cinema Camera with MFT mount handson video



Aún falta conocer detalles importante de las dos cámaras com el workflow, los framerates... pero la verdad es que la apuesta de Blackmagic es muy prometedora.

domingo, 26 de junio de 2011

Primeras pruebas Final Cut Pro X


Hola a todos:

Soy usuario profesional y formador de final cut y trabajo con el desde la versión 1.0.
Las ganas de probar el nuevo Final Cut Pro me llevaron a descargarlo en mismo martes dos horas después de su salida en el App Store.
Las primeras impresiones fueron que apple se había dejado muchas cosas en el tintero, y he esperado a probarlo a fondo antes de emitir ninguna review sobre él.

Pués bien, ahí vamos...

Lo primero que se hecha en falta en el nuevo Final Cut Pro desde mi punto de vista es la posibilidad de trabajar con tres monitores como lo acostumbraba a hacer con FCP 7. De todas formas Apple ya ha respondido al respecto en una carta de Larry Jordan diciendo que los fabricantes de tarjetas (Aja, Blackmagic...) traerán los drivers para el tercer monitor o las salidas de vídeo externas. Bien, habrá que tener paciencia. En la misma línea, también encuentro en falta que no se puedan mover las ventanas libremente para organizar a mi antojo las distintas ventanas como el Viewer/Canvas, el Timeline , el browser, el inspector y las distintas librerías de efectos, títulos etc.

Otra queja colectiva en los distintos post que he ido viendo durante esta semana es la incapacidad de FCP X de importar ficheros de FCP7 . Si bien se pueden traspassar las EDL con soluciones de pago como es Automatic Duck,en este punto creo que apple debería haber incluido algún sistema de importación/exportación para poder trabajar los contenidos del proyecto en las dos versiones indistintamente. Craso error !

También se hecha en falta el multicam, la paremetrización del teclado, el media Manager, el quictime export, el mixer de audio y una serie de características a las que estávamos más que acostumbrados.

De todas formas, y después de trabajar durante tres días en un proyecto con el nuevo FCP X con imagenes obtenidas con la canon 5D MII, debo romper una lanza a favor de la nueva versión en cuanto a la edición en general.


El nuevo timeline o "magnetic timeline" es perfecto !, la facilidad de mover clips, trimar, hacer splits de audio, tocar color, añadir efectos a varios clips, cortar y en definitiva montar vídeo, es insuperable.
Se acabó el tener que estar seleccionando montones de pistas para moverlas con el peligro de pisar otro trozo de pelicula, de estar cerrando "gaps" al quitar clips, de tener que volver a sincronizar un audio al hacer un insert o tener que llevar un clip al final de la linea de tiempo para poder ralentizarlo o bien pasarse un buen rato añadiendo keyframes para bajar una pista de audio.
Todas estas pequeñas cosas que son el día a día de cualquier montador en Final Cut Pro 7 y apple las ha matado todas de un plumazo con el nuevo magnetic timelime.

Acostumbrarse a la nueva manera de seleccionar los distintos planos para su edición es fácil y rápido.

Los nuevos títulos y efectos también son un valor a tener en cuenta aunque estoy seguro que pronto veremos muchas empresas de terceros que ofrecerán nuevos efectos y transiciones para FCP X.

El interface de la corrección de color no és del todo de mi agrado aunque que reconozco que es de fácil e intuitiva comprensión. Quizás le añadiría controles numéricos o sliders para tener un control más preciso.

También se hace raro en un principio el nuevo sistema de cropear/trimar pero todo es acostumbrarse. La verdad es que es mucho más efectivo que su antecesor.

La función Match color es impresionante, y muy útil, aunque se podría mejorar si se pudiera editar la corrección aplicada sin tener que añadir otra corrección de color encima.

Muy útil también es poder ver los niveles de audio en las pistas y saber si están saturadas con un simple vistazo. Bravo también por las nueva manera de hacer las salidas de audio con sus distintas curvas.

Espero que apple nos vaya sirviendo actualizaciones gratuitas que suplan las distintas caréncias como ya ha anunciado con el multicam.

Aún no he tenido tiempo de profundizar en Motion 5. Así que lo tenga un poco más por la mano os paso una review. Espero que os haya sido útil. Gracias por vuestra atención !


viernes, 15 de abril de 2011

FINAL CUT PRO X. Por fin a la Vista !!!


Después de ver el escueto video de presentación de la última y esperada versión de FCP, he sacado algunas conclusiones que me gustaria compartir en este Blog.

Estoy impresionado con la capacidad de apple de reinventar lo inventado y hacerlo de manera que las cosas complicadas se realicen facilmente con un par de clics. La eslaticidad de la linea de tiempos de FCP (todo y ser legendaria en sus versiones anteriores por la cantidad de formas distintas de interactuar con ella) ha sido superada en FCP X con un alarde de simplicidad y practicismo. Simplemente te lo permite hacer todo, ya no hay más limite que el que impone el material grabado (de donde no hay no sale). El resto es todo fácil e intuitivamente manipulable al antojo del montador de turno.

El timeline tiene un gran parecido con imovie (que he de confesar que ya me sorprendió cuando Randy Ubilos lo presentó hace unos meses), aunque és claramente superiór en muchos sentidos. Vamos a desgranarlo un poco.

Para empezar, la capacidad de absorber de forma nativa y sin conversiones cualquier formato SD, HD o 4K me parece sencillamente ciencia ficción.

El audio casi se puede tocar. La visión de las curvas de sonido en tiempo real y su adaptación a los ajustes de nivel y fundidos se me antoja mágico. Se ha acabado el estar poniendo montones de keyframes a las pistas de audio para ajustar los niveles. Ver los puntos donde el audio satura en el timeline también es de agradecer.

Las animaciones de los clips en la linea de tiempos al ser alargado o acortado un clip, es un detalle "made in apple", son de lo más plástico.

También me parece sorprendente el trabajo que han hecho con la herramienta "time remap" o control de velocidad. Su facilidad de uso y su capacidad para ser aplicada a una o varias partes de un clip sin tener que usar la gilette ni el time remap de difícil ajuste en versiones anteriores.

El hecho de que trabaje a 64 Bits, el uso de Grand Central Dispath el autorender que se va llevando a cabo aprovechando los ciclos del procesador, hará que la máquina sude mientras estemos montando sin pausas ni esperas.

Para los que no saben que pasará con los efectos, os adjunto una foto donde se pueden observar varias cosas:

Los efectos están organizados por categorías (basics, blur, light, looks!) y podemos ver una imagen de como actúan antes de aplicarlos.
También existe la categoría custom para guardar los que hayamos parametrizado.

Debajo de los de video, los de audio, todo hace pensar que las transiciones funcionarán con un "browser" similar.

Otra observación; a juzgar por la corta longitud de la barrita de scroll calculo que puede haber unos 200 efectos entre los de vídeo y los de audio.

Vamos!, para aburrir a efectos...
También en el campo de la corrección de color Apple ha hecho un buen trabajo.
Las correcciones de color se pueden aplicar a través de selecciones con curvas bezier do
bles (para el difuminado del efecto) y a juzgar por texto de arriba a la derecha, se pueden aplicar varias correcciones a un mismo clip o a una parte de este.

Estoy bastante seguro que se podrán conseguir resultados tan buenos como en color.

También en las animaciones y movimientos con keyframes que en versiones anteriores dejaban mucho que desear, se ve una clara mejoría y lo que es mejor, es que ahora los keyframes los tendremos en la linea de tiempos y en el Canvas/Viewer (porque se puede usar tanto como canvas como viewer) para manejarlos con los manejadores bezier.

La curva de reaprendizaje, parece a la vista de lo visto muy rápida por la gran similitud del programa con otros programas de apple tipo aperture, imovie, iweb.

Este final cut integra cosas de Soundtrack, cosas de Color y aún no es oficial, pero es de esperar que aparezca un Motion X o algo parecido. De DVDStudioPro no espero versión, creo que seguiremos trabajando con la actual, aunque si que espero tener las posibilidades de cinema tools que me han sacado de más de un atolladero.
Posiblemente y dado el gran cambio que se ha producido es más que probable que algunas de las funcionalidades de Final Cut Pro 7 no estén implementadas en esta primera versión del nuevo Final Cut Pro y tengamos que esperar a FCP XI para ver cosas como soporte de algún harware específico, multi cámara (dios no lo quiera) o modos de composición de capa, mascaras o cosas por el estilo...

A pesar de la gran cantidad de cosas positivas que veo en esta nueva versión me surgen interrogantes que están por contestar a la espera de nuevos datos sobre la versión definitiva.
¿Exportación de XML, OMF...? ¿Estará abierto a plugins de terceros ? , ¿se ha pensado en el hardware de terceras partes?, y por encima de todo y lo más importante, ¿habrán solucionado el problema del teclado de Final Cut Pro 7?

Para finalizar esta la cuestión del precio. Los 299 dolares se me antoja un regalo para una aplicación que ofrece lo que FCP X, aunque con cierta trampa, porque la suite esta incompleta y presumiblemente veremos alguna versión en breve de Motion X (a unos 199 $ imagino...) o de cinema tools (a 99), etc... y el conjunto podría rondar los 600 o 700 dolares.
Sea como sea, la nueva formula de la Mac App Store le pone fácil la venta a apple y a los usuarios la adquisición. Veremos que harán Adobe y Avid para ponerse a la altura de Apple. Lo que es indudable es que Apple ha hecho muy bien los deberes y no les ha puesto las cosas fáciles.

sábado, 5 de junio de 2010

Final Cut Studio 4. Mis deseos para la nueva versión



Según Cult of Mac, Steve Jobs respondió a un usuario que le pregunto sobre la nueva versión del Final Cut Studio (Fina cut Studio 4) que esta iba a ser en palabras del Propio Jobs "Imponente".

(Transcripción)
Alex J : Estoy preocupado por el futuro de Final Cut. Las últimas actualizaciones no han sido sobresalientes. También he oído que un grupo de ingenieros han sido despedidos. Danos una señal de que aún estáis interesados en el vídeo profesional y no solamente en el iPad.

A lo que Mr. Jobs ha respondido:

Steve J : Claro que estamos interesados. Los amigos que nos dejaron estaban en soporte, no en desarrollo. La nueva versión será imponente.

Pero que podemos esperar del Nuevo Final Cut Studio.

Bien solo son conjeturas, pero lo primero que esperamos es que este aquí para el verano y no tengamos que esperar al abril en el Nab 2011 de Las Vegas.

Pero que FCS esperamos ver en su cuarta versión?

Bien, las características más deseadas para mí son:

- Soporte nativo para las DSLR, 1DIV 5DMII, 7D y 550
- Soporte Nativo para RED
- Que todo el paquete funcione (filtros incluidos) a 64 bits y aproveche las bondades de GCD (Grand Central DIspatch)
- Nuevo (i mas sencillo) interface para Color en la línea del resto de productos del paquete.
- Que DVDStudioPro soporte Blue Ray (de una puñetera vez).
- Mejor workflow entre aplicaciones
- Motion a la altura de After (por lo menos, preferiblemente a la de Smoke)
- Nuevos filtros y transiciones en HD que funcionen a tiempo real
- Que los templates sean más parametrizables

Seguro que se me pasan cosas, y vosotros, que añadiríais a la lista ?

miércoles, 18 de noviembre de 2009

Ralentizados perfectos en Motion 4

El otro dia descubrí una opción que se nos permite hacer ralentizados perfectos con motion 4. Se trata de la opción Frame blending que se encuentra en las propiedades de un clip dentro del parametro "Timing". Una vez hemos escogido el porcentaje de ralentizado , situamos esta opción en la Posición "Optical Flow", esto produce unos ralentizados espectaculares como los del clip de muestra.

jueves, 29 de octubre de 2009

Workflow Canon 5D Mark II y Final Cut.


Mientras esperamos impacientes que Canon publique el anunciado firm para la 5D MarkII que le permitirá gravar video 1080p a 24 y 25 fps, y como parece que va para largo, os voy a comentar en este post un tema que he visto en foros que es el rompecabezas de más de uno. Como pasar el material de 30 fps a 25 fps.


Bien, la propuesta es bastante sencilla, el primer paso seria volcar el material al equipo y es aquí donde aparecen los primeros problemas.


Si tiramos el material directamente a final cut nos damos cuenta que aunque el material es de origen Full HD, el final cut no puede mover con soltura los archivos que por defecto viene formateados en Quicktime (.mov) con el codec H264.


Bien ahí va el primer consejo útil. Pasar todo el material a Apple Pro Res. Podéis volcarlo a ProRes 442 normal, si disponéis de la última versión de Final Cut (el 7) os aconsejo el ProRes 422 Proxy (mantiene la calidad y los archivos no pesan mucho más). Este proceso es lento pero nos va a dejar el material en un formato idóneo para poderlo trabajar con el FCP.


En mi caso tenia problemas con un Mac Pro de última generación para mover los archivos de camara con el FCP pero con la nueva compresión, se mueven mejor que si se tratara de DV (RT en 1080 en infinidad de tareas !)


Bien, ahora es el momento de escoger como queremos el resultado final. Pasar los archivos de la Canon directamente de 30 a 25 fps nos dejara las imágenes ralentizadas un 83,333333 %. El efecto que se produce es el de un ralentizado suave pero perfecto, (sin saltos ni congelados) como un slow motion de alta calidad. dependiendo tipo del trabajo que deseemos hacer, este efecto es muy deseable (solo si no hay audio). Para mantener este efecto solo hace falta montar la película sin audio y cerrar un quicktime.

Este quicktime lo abriremos desde cinema tools y le haremos un conform a 25 fps y tachaaaaan !.... instantáneamente tendremos nuestra película a 25 fps.


Si queremos recuperar nuestra velocidad nominal (por cuestiones de audio o simplemente por querer la velocidad real, tenemos que mandar la secuencia al compresor y ajustar a el codec que queramos el parámetro “controles de fotogramas” poner los ajustes en superior y en ajustar duración poner el tiempo que nos daba la secuencia a 30fps.


Os recomiendo montar el sonido en la secuencia 25 p.


Soundtrack también posee una herramienta para ajusta un sonido al tiempo deseado.


El resultado final es impecable.


Saludos y espero que os haya sido útil.